坦

再做一個肉
一顆地瓜果實，一枝草，獨特的彎曲

在創造藝術生物的這個過程中，出現在它面前的每個存在都是平等的。

形塑他的人(創作者)怎麼去蕪存青他所孵育的每個藝術生物(作品)。

語言出現之前，語言出現之後，話語自沉默中誕生。這些話語具有極大的力量，並且排除掉論述性與解釋性的語言。尋找那些語言還未成形的時刻。

一種完全平靜而充滿好奇的狀態，出發，去發掘自然界的各種動態。

當我覺得他無法多出任何一個細節，無法減少任何一處，他就誕生了。

這卻是一個變動的狀態，像嬰兒長大，他的身體每個當下都是不容少掉一塊的，卻又永恆不斷在變動。

在我看來藝術生物是一個生命體，面對生命時，最基本的存在著，傳遞就發生了。

"無法多出任何一個細節，無法減少任何一處"源於皮膚，神經，眼睛，耳朵，觸覺，手腳，移動，心，合併去加減的。

每個身體細胞共同處理形塑這運作狀態。

當他存在後，被觀看，感受，傳遞時，從觀者的眼，耳，毛孔，心，進入他們。

我相信這一條路是我所極度追求的共震地帶。

像望向一座山的感受，風吹動你由腳到膝的皮膚毛，旺盛的生命力注入每陀樹叢。

她像生了一個孩子，她可以與眾不同，可以理所當然，不用問為什麼妳的眼睛像杏子般美麗

而我會感動。

找到屬於自己的愚蠢跟可笑。獨特性，破除了想要超越他人的迷思。不需要製造衝突，因為本身就已經永遠在衝突之中，特別是與自己的衝突。

誠實認真的去蕪存青是最靠近?起碼是我目前的想法
對我來說認真誠實包含著極大的理性工作，長時間的，固執的，控制的

有時非常龐大快速跳耀躲起來
靠著肉身一步一步的去建立他在現實裡


什麼樣的作品能是生命體?不只是人味停留的痕跡(碎片，散落)，而是他本身就可以呼吸!(元素連結成一股有自己韻律的一體)

一個真正有生命的東西，他可以只要存在就有了傳遞

一張圖，一張肉

當他成為肉時他有了靈，有了神，有了呼吸，有了能從非論述通道傳遞的能力

我是面對一個空無開始撿拾慢慢地長出一個東西來，我要怎麼說他是有生命的!這讓我十分困惑?明明可以感受到...那個來源到底是什麼?

論述和話語的不同，論述永遠停留在紙上，話語牽涉到身體的運用。

還沒想出來

想不出來

開始想到生命為何而來?這個我怎麼會知道真正答案的問題
有些事本來就沒有答案。但總想追求

因為能從不斷嘗試裡面偶爾靠近再靠近，或著突然什麼都沒有的差之千里
搞不好他就是能從這樣的方式長出來?
被教導要先得出一個真正道理，才會有一條能通往答案的路，這樣的因果在這顯得無用。

未知擁有最大的吸引力
不知道能不能達到每個未知的前提下，不斷的努力靠近

-----------------------------------------

藝術生物的組成:

什麼是肉?靈氣的所在。＂請賜與我完整的身體＂

什麼是衣?企圖使人了解她所添加的路徑。時常說的多餘偏頗。
一個鬆軟肥胖的肉體，加了緊身衣，是強化，是變扭，也可以是順從。給解讀多了很多投射的通道。

他運動的速度?質材的能力

---------------------------------------

找漏洞？在藝術裡合適找漏洞嗎？當把一個思不斷的長出來到他成為一個比較重的東西時(層層堆疊的描述一張眼前的桌子)，他的漏洞好像變成個性？

---------------------------------------

我很清楚在這樣的時間裡我好快樂

發現他們
長出他們
看見他們
就滿足了

活著，創造，看見

加在一個生物上的
其他的想法像是遊戲
加在藝術生物上的想法遊戲
有人把遊戲玩得非常高招
也是可以看得著實有趣
但我無法被震動

撈撈叨叨的我或是人們

還是想要被理解

被認同

解釋再解釋

但在創作裡可以不用

或許這正是她如此迷人的原因

為什麼她可以站在心臟的旁邊

摸著她，感受她

當代裡的藝術品們

常常看不出嗅不到這樣的靈魂

被層層包裝紙累積的他們，長的十分，腦子樣

觀念概念對我來說他們還是在上面那一層

我想坐在心臟旁邊一起聽風，畫韻律，徜徉

畢卡索說：「 沒有人會愛一個女人 愛到要去量他手腳的尺寸。愛，完全是出自於一種感覺。」

弗洛姆：「愛，不是一種無需花費精力的享受，愛是一門藝術，它需要知識和努力。」 

-----------------------------------------

轉轉轉->

事物抽象的那一面，生命表象的真實，通過各種不同的生命經驗得到回音。這些顏色，大海，或者線條聲音，經過 " 我 " (抽取 觀察 經驗 感受 轉化 延伸）在內在動起來。每個人動的狀態皆不同。 

努力形塑的地方:

態 ，一種延續，各種東西的延續

幾何不動->可以確定
有機動->無法預期

緩慢，時間實體化存在

韻律，眼前的韻律存在於這 "態" 的延續。

------------------------------------------
一種路徑:

聚焦
在現實環境裡，我的所有感官是全面的，包括呼吸，張嘴，律動，觀看，我的思想，直覺，隨時在漂移(此時的意識像是在海裡是圓的)，當她慢下來時會聚集，那其中一種感官裡的所有細節放大又變慢了，好多不同的小東西組合而成的那樣感受變長了。這樣的狀態跟把現實聚集於平面的影像而得到的畫面狀態，雖然結果呈現的那細微狀態容合的東西可能不同，但這種放慢的原理非常相像。
這個慢、聚集似乎能成為現實與平面的橋樑。
(產出後，意識到達地面，質變成線性，平)。我怎麼讓觀者還是能從這樣的(一個平面)門進去一個圓形的世界?
圓的東西變成平的後，很多東西開始並置出現，關係要重組，徜徉其中的方式很不一樣了


眼睛停在某一點上的時候，整個畫面是靜止的，越來越有(態)，在眼球動的那一刻(ing)時，"瞬"那個(態)難以存在。

------------------------------------------
反問?

當作品跟我完全一體時，這個創作就是我跟作品了，我跟他有點距離時才有旁人加入的可能?

如何定義?